梅隆基金会是美国最大的艺术和人文学科资助者，其使命是建立一个充满意义、充满批判性思维的社区，在那里思想和想象力可以蓬勃发展。该基金会的捐赠超过90亿美元，在四个核心项目领域提供资助：高等教育、艺术与文化、公共知识和人文学科。
Pentagram的Eddie Opara和团队为基金会创建了一个新的视觉身份框架，有力地传达了其在艺术和人文领域的所有资助中对社会正义的承诺。该平台围绕灵活动态的徽标和调色板构建，标志着基金会非凡的遗产与其未来雄心之间的联系。作为该项目的一部分，Pentagram的Yuri Suzuki和团队创作了声音元素，将概念扩展到身份的听觉特征。
Pentagram与梅隆基金会主席Elizabeth Alexander、首席通信官Vanessa Corrêa和其他领导层在该项目上密切合作。亚历山大是一位著名的诗人和学者，自2018年加入以来，他一直帮助指导基金会进行转型变革。视觉身份反映了2020年6月首次宣布的一项重大战略演变，即在基金会的所有拨款中优先考虑社会正义。
通过严格的过程发展起来的新身份为基金会及其受赠人所做的工作带来了交流的深度和清晰度，同时也体现了梅隆的核心价值观。该组织需要一种独特的视觉语言，从慈善机构传统古板的外观中脱颖而出，并与它所服务的社区产生共鸣。新的身份——大胆而前瞻——体现了真实性、可接近性和响应性。
“艺术家、学者、梅隆基金会主席伊丽莎白·亚历山大说：“其他文化梦想家塑造了我们对自己的集体理解，帮助我们理解充满挑战的时代，并驱使我们想象一个更美丽、更公正的未来。”。“我们的新身份不仅让我们的受赠人在艺术、文化和人文领域的非凡创造力变得可见、难忘和可及，而且让我们的基金会变得大胆、有方向性，并与司法工作的重要努力紧密相连。”
梅隆基金会首先聘请了战略家twoxfour和数据研究公司Finsbury Glover Hering来帮助确定其价值观和定位。这一过程确定了五项关键原则，Pentagram将作为设计系统的基础：开放性、清晰性、雄心、伙伴关系和领导力。然后，设计师们为这些制度属性开发了视觉推论——平台在功能上是自适应的、系统的和连接的，具有平易近人、赋权的存在。这些基本主题反映了梅隆基金会在艺术、人文和社会正义的交叉点上的使命。
该身份提出了一种灵活、灵活的方式来沟通慈善工作。商标是一个动态字母“M”，具有人手的手势特征。（为了达到最终的形状，团队探索了用粘土和墨水制作标记。它可以适应和转换以代表基础的不同方面，改变其触觉品质，同时在其基本形状内轻轻移动。在其他版本中，它可以降低和延长，直立，循环和交叉。它也可以与标识交织在一起，穿过字母表的反空格。
该符号与一个优雅的文字标记搭配，介绍了从从更正式的“安德鲁·W·梅隆基金会”到更令人难忘的“梅隆基金”。“该标识采用了两种当代人文主义字体：有机的“M”与标志的书法曲线相得益彰，标志采用智利W Type铸造厂（WTF）的衬线Joane字体，主品牌字体Halyard是由第一位美国黑人字体设计师Joshua Darden（与Eben Sorkin和Lucas Sharp合作）设计的坚固的sans字体。
该框架体现了多元发声和多元化，对色彩和形式采取了充满活力和适应性的方法。标志可以采用身份中性基础之外的颜色或材料来补充特色内容。这个符号被翻译成不同的媒介和材料——用纹理渲染、三维成型或动画化——可以有趣地唤起雕塑、舞蹈、绘画和写作等艺术形式。设计师们为如何将柔韧的“M”定位成新的形状和排列制定了指导方针。
作为一种图形元素或签名，标志可以以令人惊讶的方式与内容相结合，突出梅隆的受赠人及其工作，同时强化整个组织的身份。它可以被视为图像的框架或窗口，与布局中的其他元素分层，也可以被打乱成实验图案。它还提供了一个可扩展的图标，可以用于从社交媒体等数字应用程序到纽约梅隆总部的标牌和环境图形的所有应用程序。
铃木（Yuri Suzuki）及其团队创作的声音身份与梅隆的社会正义使命和视觉语言的人文主义方法相呼应，灵感来自美国黑人作曲家弗洛伦斯·普莱斯（Florence Price）和她的《E小调第一交响曲》，这是美国主要管弦乐队演奏的第一首有色人种女性交响曲。短音元素使用和声技术来重新构造普莱斯的中心旋律，传统的弦乐和管弦乐部分演奏是电吉他和合成低音的现代声音。开发了四个序列，以反映核心“M”标记的不同变体，以及基金会支持的各种学科。
